Przewodnik po oprogramowaniu do produkcji muzycznej
Twój komputer jest zdecydowanie najpotężniejszym zasobem w Twoim studiu muzycznym, pozwalając Ci nagrywać, aranżować, miksować i masterować niesamowicie brzmiące produkcje. Tutaj wyjaśnimy rodzaje oprogramowania i dźwięków, które możesz znaleźć w Gear4music, aby uwolnić prawdziwą moc twojego komputerowego zestawu do produkcji muzyki.
DAW
Cyfrowa stacja robocza (DAW) jest sercem komputerowego nagrywania. Jest to główne oprogramowanie używane do nagrywania, edycji, miksowania i masteringu muzyki.
DAW są dostępne w wielu kształtach i rozmiarach, aby dopasować się do różnych poziomów umiejętności i celów muzycznych. Niektóre DAW nadają się bardziej do tradycyjnego nagrywania zespołów, podczas gdy niektóre są bardziej odpowiednie do eksperymentalnego tworzenia muzyki i muzyki elektronicznej, gdzie DAW jest traktowany jak instrument muzyczny sam w sobie.
Popularne DAW to m.in. AVID Pro Tools, Steinberg Cubase, PreSonus Studio One, Ableton Live, Bitwig Studio, Reason i Image Line FL Studio.
Oprócz tego, że pozwalają na edycję i miksowanie dźwięku, wiele DAW posiada również możliwość hostowania instrumentów i efektów wtyczkowych VST. Te wtyczki pozwalają użytkownikom stworzyć swoje wymarzone wirtualne studio, całkowicie wewnątrz komputera.
Kiedy przeglądasz naszą stronę ze stacjami DAW, szukaj tagu "Świetne dla", który pomoże Ci znaleźć DAW idealny do Twoich celów muzycznych i stylu.
Przeglądaj naszą kolekcję DAW tutaj.
Przeczytaj nasz kompletny przewodnik dla kupującego DAW tutaj.
Wtyczki VST
Wtyczki VST to kawałki oprogramowania działające wewnątrz oprogramowania - występują w formie wirtualnych instrumentów lub wirtualnych efektów.
VST to skrót od Virtual Studio Technology, formatu stworzonego pierwotnie przez Steinberg, który jest obecnie przemysłowym standardem w kategorii DAW. Wirtualne instrumenty i efekty pozwalają na dodanie własnego wyboru dźwięków i procesorów do Twojego DAW, aby uzupełnić lub nawet ulepszyć wbudowane efekty i instrumenty, które zostały dostarczone z nim.
Możesz programować te wirtualne dźwięki za pomocą myszki lub dodać klawiaturę MIDI/USB, aby odtwarzać dźwięki w czasie rzeczywistym.
Podczas gdy wiele programów DAW obsługuje standard instrumentów VST, istnieją pewne wyjątki - np. Pro Tools używa standardu wtyczek AAX (Avid Audio Expansion), który jest unikalny dla tej marki, ale szeroko wspierany przez producentów wtyczek, podczas gdy Apple Logic i GarageBand używają standardu wtyczek AU (Audio Units), który jest unikalny dla tej marki, ale również szeroko wspierany.
Wtyczki objaśnione: Instrumenty VST
W czasach przed pojawieniem się przystępnych cenowo komputerów, jedynym sposobem na uzyskanie większej ilości dźwięków w swoich produkcjach było albo nagrywanie prawdziwych instrumentów akustycznych, albo fizycznych klawiatur i syntezatorów kosztujących wiele tysięcy funtów (czasami dziesiątki tysięcy).
Instrumenty wtyczkowe VST są wirtualnymi urządzeniami, które mogą pracować w Twoim DAW i być kontrolowane przez MIDI. Te wtyczki mogą następnie odtworzyć konkretne instrumenty "świata rzeczywistego", takie jak pianina, organy, keyboardy, syntezatory, gitary, basy, perkusje, całe dźwięki orkiestry i nie tylko. Pozwalają one na dostęp do instrumentów, które mogą być trudne do znalezienia, drogie lub trudne do nagrania. Co więcej, każdy wirtualny instrument jest zawsze idealnie nastrojony i zagrany, bez względu na porę dnia czy nocy.
Popularne marki instrumentów VST, takie jak np. Native Instruments i Arturia stworzyły zestawy swoich instrumentów, zapewniając ogromne oszczędności w stosunku do kosztów pojedynczego oprogramowania i zapewniając muzykom możliwość dodania ogromnej ilości dźwięków do swojego DAW za jednym zamachem. Komplete marki Native Instruments i V-Collection marki Arturia są wyróżniającymi się kolekcjami, z którymi warto się zaznajomić.
Przy tak wielu instrumentach VST do wyboru, stworzyliśmy filtry kategorii "Świetne dla" i "Charakter", aby pomóc Ci filtrować w oparciu o Twoje zainteresowania i cele.
Na stronie Gear4music możesz wybrać wtyczki w oparciu o ich zastosowanie - na przykład, czy szukasz wtyczek, które są proste lub głębokie, vintage lub nowoczesne (modelują sprzęt vintage lub tworzą coś nowego), realistyczne (brzmią jak prawdziwy instrument akustyczny), nietypowe, modułowe lub instrumenty z dużą ilością presetów (dla tych, którzy chcą dodać mnóstwo dźwięków do swojego arsenału audio za jednym zamachem).
Wtyczki wyjaśnione: Efekty VST
Kiedy już nagrasz swoje instrumenty, wokal lub sekwencjonowane instrumenty VST, będziesz chciał zmiksować je razem i wyprodukować swoje nagranie final. Integralną częścią procesu miksowania są efekty.
Istnieją dwie różne rodziny efektów. Niektóre z nich przyjmują formę efektów specjalnych, takich jak reverb, chorus, saturator i delay. Mogą one być użyte do ocieplenia, wzmocnienia, rozłożenia lub całkowitego przekształcenia dźwięku.
Inne efekty są bardziej "korekcyjne" w swoim zastosowaniu, takie jak korektory i kompresory, bramki i limitery. Są one przeznaczone do rozwiązywania problemów i pomagają połączyć elementy muzyczne razem, tworząc gładki, jednolity i przyjemny do słuchania miks.
Istnieje wiele, wiele różnych typów efektów, a jeśli jesteś nowy w produkcji, możesz nie być zaznajomiony z tym, co poszczególne typy efektów właściwie robią - więc skąd masz wiedzieć, czego potrzebujesz?
W tym celu stworzyliśmy listę "Świetne dla", która pozwoli Ci przeglądać efekty wtyczek w oparciu o rzeczywiste wyniki, jakich oczekujesz! Na przykład, możesz filtrować i wyświetlać efekty, które są świetne do "dodawania ciepła", "zmniejszania szorstkości", "dodawania blasku", "przestrzeni" lub "ruchu", aby pomóc Ci znaleźć właśnie to narzędzie, którego potrzebujesz, bez względu na poziom wiedzy.
Podobnie jak w przypadku instrumentów VST, efekty VST są również dostępne w atrakcyjnych cenowo pakietach, jeśli chcesz dodać całą gamę efektów do swojego zestawu narzędzi i zaoszczędzić na tym.
Popularne pakiety efektów obejmują Essential Bundle od Fabfilter, łącząc ich naprawdę niezbędny Pro-Q3, wszechstronny kompresor Pro-C2 i bujny Pro-R reverb w jednym. Nowość na scenie, zestaw 'All Plugins' od Baby Audio oferuje Ci 6 inspirujących efektów pełnych osobowości i charakteru vintage, dodając ocieplające efekty w stylu 'VHS video', jak również soczyste efekty reverb i fantastyczny Smooth Operator, który automatycznie obniża ostre częstotliwości, aby wygładzić problematyczne dźwięki w ciągu kilku chwil.
Wtyczki wyjaśnione: Expansions
Rozszerzenia to dodatki do Twoich wtyczek instrumentalnych, dające Ci kolekcje nowych presetów, brzmień i możliwości, które dosłownie poszerzą Twoją paletę brzmień.
Rozszerzenia stanowią fantastyczną opcję, ponieważ nie musisz kupować zupełnie nowej wtyczki, aby uzyskać nowe dźwięki do zabawy. Presety syntezatora mogą również stanowić użyteczną okazję do odtworzenia sposobu, w jaki profesjonalni projektanci dźwięku podeszli do programowania danego pluginu, więc można się czegoś nauczyć, jeśli będziesz uważnie szukać - lub po prostu załaduj dźwięki i zajmij się tworzeniem piosenek.
Niektóre z naszych ulubionych rozszerzeń obejmują PreSonus Symphonic Orchestra, dostępne w faktastycznej cenie rozszerzenie brzmień orkiestrowych dla użytkowników Studio One DAW. Wysoko oceniamy również ChamberTron, skrupulatnie zsamplowaną kolekcję 40+ sugestywnych banków taśm Chamberlin (instrument, który "zainspirował" Mellotron) dla wspaniałej wtyczki M-Tron od GForce.
Rozszerzenia są zazwyczaj kompatybilne tylko z jednym konkretnym pluginem, więc sprawdź dokładnie, aby zapewnić kompatybilność, lub upewnij się, że zakupisz rownież główny instrument, jeśli jakieś konkretne rozszerzenie zawróci Ci w głowie.
Edytory audio
Edytory audio to oprogramowanie służące do bardziej szczegółowej edycji i obróbki dźwięku. Chociaż są one podobne do DAW w niektórych aspektach, edytory audio nie są powszechnie zaprojektowane wokół wielościeżkowego warstwowania. Niektóre edytory audio nie są w stanie załadować więcej niż jednego dźwięku na raz.
Plusem jest bardziej szczegółowe skupienie się na jednym konkretnym dźwięku, albo dla masteringu (polerowanie dźwięku, aby był gotowy do wydania) lub czyszczenia audio (naprawianie problemów, które w przeciwnym razie zepsułyby nagrania). Oczyszczone dźwięki mogą później trafić do DAW, ale edytor audio jest przydatnym pomocnikiem, ponieważ pomimo naszych najlepszych starań, czasami nie udaje nam się uchwycić idealnych nagrań w danym dniu.
Jedną z kluczowych funkcji w edytorach audio jest możliwość dokonywania destrukcyjnej edycji; to jest wprowadzanie efektu i "zapiekanie go", dzięki czemu można zapisać zmienioną wersję dźwięku gotową do użycia w innym miejscu.
Inną kluczową cechą kilku edytorów audio jest możliwość edycji spektralnej. Jest to możliwość wizualnej reprezentacji spektrum dźwięku na ekranie, gdzie można zaznaczać i usuwać części dźwięku, pozostawiając resztę całkowicie nietkniętą. To, na przykład, pozwala na usunięcie dźwięku skrzypienia krzesła z siedzącego wywiadu, pozostawiając mowę dokładnie taką, jaka była; coś bardzo trudnego do zrobienia z "tradycyjnymi" narzędziami, takimi jak EQ.
Wreszcie, cenioną cechą edytorów audio jest odszumianie - zdolność do usuwania dźwięków tła, syczenia taśmy, klimatyzatorów, trzasków winyli i innych stałych dźwięków z nagrania. Ćwicząc edytor audio na fragmencie nagrania zawierającym tylko niepożądany szum, można następnie odjąć ten dźwięk od żądanych bitów, oczyszczając dźwięk i potencjalnie ratując nagranie.
Aby uzyskać niezwykle wartościowy pakiet wszechstronnych narzędzi do czyszczenia dźwięku - sprawdź Acon Acoustica, który posiada edycję spektralną, jak również świetne narzędzia do usuwiania szumów, declippingu, de-reverbu i inne przydatne narzędzia. Jest to niezbędna opcja do odzyskiwania tych nieuniknionych, zaszumionych nagrań!
Oprogramowanie dla DJ-ów
Dziesiątki lat temu, DJ-e pracowali wyłącznie wraz z płytami winylowymi. Ale wraz z pojawieniem się potężnych laptopów, DJ-ing stał się możliwy przy użyciu tylko komputera i kontrolera DJ.
Specjalistyczne oprogramowanie DJ dodaje specjalnych funkcji, takich jak poręczna synchronizacja rytmu, która pomaga automatycznie wyrównać płyty, a także dodatkowe decki i efekty, dzięki czemu DJ może skupić się na tworzeniu i przesuwaniu granic tego, co DJ-ing może oznaczać.
Oprogramowanie DJ-skie można oczywiście łączyć z fizycznymi kontrolerami MIDI, aby uzyskać bardziej praktyczne podejście, lub z cyfrowymi systemami winylowymi od takich firm jak Serato, umożliwiającymi stosowanie specjalnych płyt (zawierających kod czasowy), które pozwalają czerpać z niemal nieograniczonej cyfrowej "torby z płytami", ale zachowując całą fizyczność DJ-ingu na winylu - lub dowolną kombinację powyższych.
Z ciekawością możecie zauważyć, że w naszych kategoriach DJ-skich wymienione są dwa DAW-y. Nie jest to błąd, ale wynika to z faktu, że Ableton Live oraz Bitwig mają możliwość działania jako oprogramowanie DJ - pozwalając na miksowanie wielu, wielu ścieżek, w idealnej synchronizacji.
Umożliwiają one również hybrydyzację elementów produkcji muzycznej z DJ-ingiem, na przykład wzbogacanie utworów o pętle perkusyjne i efekty, a także pozwalanie, aby płyty, które w innym przypadku nie nadawałyby się do tańca, stały się częścią setu klubowego. Jeśli uwielbiasz grać muzykę, oprogramowanie dla DJ-ów może naprawdę pomóc Twojej kreatywności.
Pakiety sampli
Pakiety sampli są kolekcją krótkich nagrań, które mogą być wrzucone do dowolnego programu lub urządzenia, które może pobierać sample, i swobodnie używane jako część procesu tworzenia muzyki, bez obawy o naruszenie praw autorskich. Podobnie jak rozszerzenia, pakiety sampli są kluczem do nowych brzmień.
Pakiety sampli mogą być pogrupowane w zestawy, oparte na gatunkach muzycznych, do których dane brzmienie może pasować. Mogą być również oparte na klasycznych automatach perkusyjnych, instrumentach klawiszowych lub po prostu ciekawych efektach dźwiękowych i elementach, które mogą stanowić część "mozaiki" Twojej muzyki. Ponieważ dźwięki mogą być nakładane na siebie, rozciągane, odwracane i dalej efektowane w DAW, pakiety sampli mogą być potężnym atutem przy pisaniu muzyki lub wzbogacaniu aranżacji, np. poprzez nakładanie sampli w celu uwydatnienia ścieżek perkusyjnych, i tak dalej.
Te dźwięki są generalnie zawsze dostępne w wysokiej jakości formacie WAV (44kHz/16-bit i wyższym), który jest bezkompromisowym formatem dźwięku, uniwersalnie kompatybilnym z oprogramowaniem (i możliwym do wykorzystania w wielu urządzeniach sprzętowych!). Czasami odkryjesz, że te same pakiety sampli zawierają wstępnie przygotowane zestawy dla niektórych popularnych instrumentów samplowych, takich jak np. Native Instruments Kontakt lub Battery, co czyni je gotowymi do użycia 'zaraz po wyjęciu z pudełka' jeśli używasz tych wtyczek.
Tak czy inaczej są one potężnym atutem do tworzenia muzyki i mogą być wspaniałym źródłem inspiracji do poprowadzenia muzyki w nieoczekiwanych nowych kierunkach.