Przewodnik po oprogramowaniu do produkcji muzycznej
Twój komputer jest zdecydowanie najpotężniejszym zasobem w Twoim studiu muzycznym, pozwalając Ci nagrywać, aranżować, miksować i masterować niesamowicie brzmiące produkcje. Tutaj wyjaśnimy rodzaje oprogramowania i dźwięków, które możesz znaleźć na Gear4music, aby uwolnić prawdziwą moc twojego komputerowego zestawu do produkcji muzyki.
DAW
Cyfrowa stacja robocza audio (DAW) jest sercem komputerowego nagrywania. Jest to główne oprogramowanie używane do nagrywania, edycji, miksowania i masteringu muzyki.
DAW są dostępne w wielu kształtach i rozmiarach, aby dopasować się do różnych poziomów umiejętności i celów muzycznych. Niektóre DAW nadają się bardziej do tradycyjnego nagrywania zespołów, podczas gdy niektóre są bardziej odpowiednie do eksperymentalnego tworzenia muzyki i muzyki elektronicznej, gdzie DAW jest traktowany jak instrument muzyczny sam w sobie.
Popularne DAW to m.in. AVID Pro Tools, Steinberg Cubase, PreSonus Studio One, Ableton Live,Bitwig Studio, Reason i Image Line FL Studio.
Oprócz tego, że pozwalają na edycję i miksowanie dźwięku, mogą DAW-y posiadają również możliwość hostowania instrumentów i efektów wtyczkowych VST. Te wtyczki pozwalają użytkownikom stworzyć swoje wymarzone wirtualne studio, całkowicie wewnątrz komputera.
Kiedy odwiedzasz naszą stronę DAW, szukaj tagu "Great For", który pomoże Ci znaleźć DAW do swoich celów muzycznych i tła.
Wtyczki VST
WtyczkiVST to kawałki oprogramowania działające wewnątrz oprogramowania - występują w formie wirtualnych instrumentów lub wirtualnych efektów.
VST to skrót od Virtual Studio Technology, formatu stworzonego pierwotnie przez Steinberg który jest obecnie statywardem przemysłowym w wielu DAW. Wirtualne instrumenty i efekty pozwalają na dodanie własnego wyboru dźwięków i procesorów do Twojego DAW, aby uzupełnić lub nawet ulepszyć wbudowane efekty i instrumenty, które zostały dostarczone z nim.
Możesz programować te wirtualne dźwięki za pomocą myszki lub dodać klawiaturę MIDI/USB, aby odtwarzać dźwięki w czasie rzeczywistym.
Podczas gdy wiele programów DAW obsługuje statyward instrumentów VST, istnieją pewne wyjątki - np. Pro Tools używa statywardu wtyczek AAX (Avid Audio Expansion), który jest unikalny dla niego, ale szeroko wspierany przez producentów wtyczek, podczas gdy Apple Logic i GarageBand używają statywardu wtyczek AU (Audio Units), który jest unikalny dla nich, ale również szeroko wspierany.
Wtyczki objaśnione: Instrumenty VST
W czasach przed pojawieniem się przystępnych cenowo komputerów, jedynym sposobem na uzyskanie większej ilości dźwięków w swoich produkcjach było albo nagrywanie prawdziwych instrumentów akustycznych, albo fizycznych klawiatur i syntezatorów kosztujących wiele tysięcy funtów (czasami dziesiątki tysięcy).
Instrumenty wtyczkowe VST są wirtualnymi urządzeniami, które mogą pracować w Twoim DAW i być kontrolowane przez MIDI. Te wtyczki mogą następnie odtworzyć konkretne instrumenty "świata rzeczywistego", takie jak pianina, organyy, klawiatury, syntezatory, gitary, basy, perkusje, całe dźwięki orkiestry i nie tylko. Pozwalają one na dostęp do instrumentów, które mogą być trudne do znalezienia, drogie lub trudne do nagrania. Co więcej, każdy wirtualny instrument jest zawsze idealnie nastrojony i zagrany, bez względu na porę dnia czy nocy.
Popularne marki instrumentów VST, takie jak np. Native Instruments i Arturia stworzyły zestawy swoich instrumentów, zapewniając ogromne oszczędności w stosunku do kosztów pojedynczego oprogramowania i zapewniając muzykom możliwość dodania ogromnej ilości dźwięków do swojego DAW za jednym zamachem. Native Instruments Komplete i Arturia's V-Collection są wyróżniającymi się kolekcjami, które możesz chcieć poznać.
Przy tak wielu instrumentach VST do wyboru, stworzyliśmy filtry kategorii "Great For" i "Character ", aby pomóc Ci filtrować w oparciu o Twoje zainteresowania i cele.
Na stronie Gear4music możesz wybrać wtyczki w oparciu o ich zastosowanie - na przykład, czy szukasz wtyczek, które są proste lub głębokie, vintage lub nowoczesne (modelują sprzęt vintage lub tworzą coś nowego), realistyczne (brzmią jak prawdziwy instrument akustyczny), dziwaczne, modułowe lub instrumenty z dużą ilością presetów (dla tych, którzy chcą dodać mnóstwo dźwięków do swojej strony arsenal za jednym zamachem).
Wtyczki wyjaśnione: Efekty VST
Kiedy już nagrasz swoje instrumenty, wokal lub sekwencjonowane instrumenty VST, będziesz chciał zmiksować je razem i wyprodukować swoje nagranie final. Integralną częścią procesu miksowania są efekty.
Istnieją dwie różne rodziny efektów. Niektóre z nich przyjmują formę efektów specjalnych, takich jak pogłosy, chorusy, saturatory i opóźnienia. Mogą one być użyte do ocieplenia, wzmocnienia, rozłożenia lub całkowitego przekształcenia dźwięku.
Inne efekty są bardziej "korekcyjne" w swoim zastosowaniu, takie jak korektory i kompresory, bramki i limitery. Są one przeznaczone do rozwiązywania problemów i pomagają połączyć elementy muzyczne razem, tworząc gładki, jednolity i przyjemny do słuchania miks.
Istnieje wiele, wiele różnych typów efektów, a jeśli jesteś nowy w produkcji, możesz nie być zaznajomiony z tym, co poszczególne typy efektów właściwie robią - więc skąd masz wiedzieć, czego potrzebujesz?
W tym celu stworzyliśmy listę "Świetne dla", która pozwoli Ci przeglądać efekty wtyczek w oparciu o rzeczywiste wyniki, które są "świetne dla" osiągnięcia! Na przykład, możesz filtrować i ujawniać efekty, które są świetne do "dodawania ciepła", "zmniejszania szorstkości", "dodawania blasku", "przestrzeni" lub "ruchu", aby pomóc Ci znaleźć właśnie to narzędzie, którego potrzebujesz, bez względu na poziom wiedzy.
Podobnie jak w przypadku instrumentów VST, efekty VST są również dostępne w atrakcyjnych cenowo pakietach, jeśli chcesz dodać całą gamę efektów do swojego zestawu narzędzi i zaoszczędzić na tym.
Popularne pakiety efektów obejmująFabfilter's Essential Bundle, łącząc ich naprawdę niezbędny Pro-Q3, wszechstronny kompresor Pro-C2 i bujny Pro-R reverb w jednym. Nowość na scenie, Baby Audio's 'All Plugins' bundle daje Ci 6 inspirujących efektów pełnych vintage osobowości i charakteru, dodając ocieplające efekty w stylu 'VHS video', jak również soczyste pogłosy i fantastyczny Smooth Operator, który automatycznie obniża ostre częstotliwości, aby wygładzić problematyczne dźwięki w ciągu kilku chwil.
Wtyczki wyjaśnione: Expansions
Rozszerzenia to dodatki do Twoich wtyczek instrumentalnych, dające Ci kolekcje nowych presetów, brzmień i możliwości, które dosłownie poszerzą Twoją paletę brzmień.
Rozszerzenia stanowią fantastyczną wartość, ponieważ nie musisz kupować zupełnie nowej wtyczki, aby uzyskać nowe dźwięki do zabawy. Presety syntezatora mogą również stanowić użyteczną okazję do odtworzenia sposobu, w jaki profesjonalni projektanci dźwięku podeszli do programowania danego pluginu, więc można się czegoś nauczyć, jeśli będziesz uważnie szukać - lub po prostu załaduj dźwięki i zajmij się tworzeniem piosenek.
Niektóre z naszych ulubionych rozszerzeń obejmują PreSonus Symphonic Orchestra, fantastycznie wycenione rozszerzenie brzmień orkiestrowych dla użytkowników Studio One DAW. Wysoko oceniamy również ChamberTron, skrupulatnie zsamplowaną kolekcję 40+ sugestywnych banków taśm Chamberlin (instrument, który "zainspirował" Mellotron) dla GForce's wspaniałej wtyczki M-Tron.
Rozszerzenia są zazwyczaj kompatybilne tylko z jednym konkretnym pluginem, więc sprawdź dokładnie, aby zapewnić kompatybilność, lub rzeczywiście upewnij się, że podnosisz główny instrument, jak również, jeśli konkretny ekspansja bierze twój fancy.
Edytory audio
Edytory audio to oprogramowanie służące do bardziej szczegółowej edycji i obróbki dźwięku. Chociaż są one podobne do DAW w niektórych aspektach, edytory audio nie są powszechnie zaprojektowane wokół wielościeżkowego warstwowania. Niektóre edytory audio nie są w stanie załadować więcej niż jednego dźwięku na raz.
Plusem jest bardziej szczegółowe skupienie się na jednym konkretnym dźwięku, albo dla masteringu (polerowanie dźwięku, aby był gotowy do wydania) lub czyszczenia audio (naprawianie problemów, które w przeciwnym razie zepsułyby nagrania). Oczyszczone dźwięki mogą później trafić do DAW, ale edytor audio jest przydatnym pomocnikiem, ponieważ pomimo naszych najlepszych starań, czasami nie udaje nam się uchwycić idealnych nagrań w danym dniu.
Jedną z kluczowych funkcji w edytorach audio jest możliwość dokonywania destrukcyjnej edycji; to jest wprowadzanie efektu i "zapiekanie go", dzięki czemu można zapisać zmienioną wersję dźwięku gotową do użycia w innym miejscu.
Inną kluczową cechą kilku edytorów audio jest możliwość edycji spektralnej. Jest to możliwość wizualnej reprezentacji spektrum dźwięku na ekranie, gdzie można zaznaczać i usuwać części dźwięku, pozostawiając resztę całkowicie nietkniętą. To, na przykład, pozwala na usunięcie dźwięku skrzypienia krzesła z siedzącego wywiadu, pozostawiając mowę dokładnie taką, jaka była; coś bardzo trudnego do zrobienia z "tradycyjnymi" narzędziami, takimi jak EQ.
Wreszcie, cenioną cechą edytorów audio jest denoising - zdolność do usuwania dźwięków tła, syczenia taśmy, klimatyzatorów, trzasków winyli i innych stałych dźwięków z nagrania. Ćwicząc edytor audio na fragmencie nagrania zawierającym tylko niepożądany szum, można następnie odjąć ten dźwięk od żądanych bitów, oczyszczając dźwięk i potencjalnie ratując nagranie.
Aby uzyskać niezwykle wartościowy pakiet wszechstronnych narzędzi do czyszczenia dźwięku - sprawdź Acon Acoustica, który posiada edycję spektralną, jak również świetne narzędzia do denoizacji, declippingu, de-reverbu i inne przydatne narzędzia. Jest to niezbędna opcja do odzyskiwania tych nieuniknionych, zaszumionych nagrań!
Oprogramowanie dla DJ-ów
Dziesiątki lat temu, DJ-ów pracował wyłącznie z płyt winylowych. Ale wraz z pojawieniem się potężnych laptopów, DJing jest teraz możliwe przy użyciu tylko komputera i kontrolera DJ.
Specjalistyczne oprogramowanie DJ dodaje specjalne funkcje, takie jak poręczna synchronizacja rytmu, która pomaga automatycznie wyrównać płyty, a także dodatkowe decki i efekty, dzięki czemu DJ może skupić się na tworzeniu i przesuwaniu granic tego, co DJ może oznaczać.
Oprogramowanie DJ-skie można oczywiście łączyć z fizycznymi kontrolerami MIDI, aby uzyskać bardziej praktyczne podejście, lub z cyfrowymi systemami winylowymi takich firm jak Serato, umożliwiającymi stosowanie specjalnych płyt (zawierających kod czasowy), które pozwalają czerpać z niemal nieograniczonej cyfrowej "torby z płytami", ale zachowując całą fizyczność DJingu na winylu - lub dowolną kombinację powyższych.
Z ciekawością możecie zauważyć, że w naszych kategoriach DJ-skich wymienione są dwa DAW-y. Nie jest to błąd, ale wynika to z faktu, że Ableton Live oraz Bitwig mają możliwość działania jako oprogramowanie DJ - pozwalając na miksowanie wielu, wielu ścieżek, w idealnej synchronizacji.
Umożliwiają one również hybrydyzację elementów produkcji muzycznej z DJ-ingiem, na przykład wzbogacanie utworów o pętle perkusyjne i efekty, a także pozwalanie, aby płyty, które w innym przypadku nie nadawałyby się do tańca, stały się częścią setu klubowego. Jeśli uwielbiasz grać muzykę, oprogramowanie dla DJ-ów może naprawdę pomóc Twojej kreatywności.
Pakiety sampli
Paczki sampli są kolekcją krótkich nagrań, które mogą być wrzucone do dowolnego programu lub urządzenia, które może pobierać sample, i swobodnie używane jako część procesu tworzenia muzyki, bez obawy o naruszenie praw autorskich. Podobnie jak rozszerzenia, paczki sampli są kluczem do nowych brzmień.
Paczki sampli mogą być pogrupowane w zestawy, oparte na gatunkach muzycznych, do których dane brzmienie może pasować. Mogą być również oparte na klasycznych automatach perkusyjnych, instrumentach klawiszowych lub po prostu ciekawych efektach dźwiękowych i elementach, które mogą stanowić część "gobelinu" Twojej muzyki. Ponieważ dźwięki mogą być nakładane na siebie, rozciągane, odwracane i dalej efektowane w DAW, paczki sampli mogą być potężnym atutem przy pisaniu muzyki lub wzbogacaniu aranżacji, np. poprzez nakładanie sampli w celu uwydatnienia ścieżek perkusyjnych, i tak dalej.
Te dźwięki są generalnie zawsze dostępne w wysokiej jakości formacie WAV (44kHz/16-bit i więcej), który jest bezkompromisowym formatem dźwięku, uniwersalnie kompatybilnym z oprogramowaniem (i możliwym do wykorzystania w wielu urządzeniach elementy konstrukcyjne!). Czasami odkryjesz, że te same paczki próbek zawierają wstępnie przygotowane zestawy dla niektórych popularnych instrumentów sampler, takich jak np. Native Instruments Kontakt lub Battery, co czyni je gotowymi do użycia 'out of the box' jeśli używasz tych wtyczek.
Tak czy inaczej są one potężnym atutem do tworzenia muzyki i mogą być wspaniałym źródłem inspiracji do podjęcia muzyki w nieoczekiwanych nowych kierunkach.